The Bird & the Bee - Jump

 The Bird and the Bee (stylized in all lowercase) is an American indie pop musical duo from Los Angeles, consisting of Inara George ("the bird") and Greg Kurstin ("the bee"). Kurstin is a seven-time Grammy Award–winning producer and multi-instrumentalist who has worked with artists including Sia, Adele, Beck, Kendrick Lamar, and the Foo Fighters. George and Kurstin met while the two were working on her debut album and they decided to collaborate on a jazz-influenced electropop project. Their debut EP, Again and Again and Again and Again, was released on October 31, 2006, followed by their self-titled debut album on January 23, 2007.

According to their Myspace page, Greg and Inara "were introduced in 2004 by mutual friend Mike Andrews, whom George had enlisted to produce her solo debut, All Rise. George and Kurstin soon found themselves spending hours together in the studio, where a shared interest in jazz-based music helped lay the foundation for the Bird and the Bee. [They] began to explore new sounds and textures, eventually composing enough material for their debut EP." That EP was the four-track Again and Again and Again and Again, released on October 31, 2006 by Blue Note Records. The EP includes the single "Fucking Boyfriend", which topped the Billboard Hot Dance Club Play chart on the issue dated December 2, 2006.

The duo's self-titled debut studio album, The Bird and the Bee was released on January 23, 2007 to positive reviews; AllMusic described it as "irresistible" and "charming and delightful at every turn".

Mid-2007 saw the band touring as the opening act for English singer Lily Allen, while their music was heard twice that year in the ABC drama series Grey's Anatomy, with "Again & Again" featured in the April 26 episode titled "Desire", and "Polite Dance Song" featured in the October 25 episode "Haunt You Every Day"; the former was also included on the third volume of the show's soundtrack. With the holiday season came additional exposure for the group, when Apple Inc.'s iTunes Store chose "Carol of the Bells" to be the featured "Free Single of the Week" for the week of November 27.

In 2008 the duo's third EP One Too Many Hearts was released exclusively in digital format on February 12, 2008 to coincide with Valentine's Day. The four-song collection featured a rendition of the 1920s standard "Tonight You Belong to Me".

The Bird and the Bee appeared repeatedly on TV and in films during 2008, with "Fucking Boyfriend" appearing in the film Forgetting Sarah Marshall and "How Deep Is Your Love" included in the film adaptation of Sex and the City and VH1 promos for their reality show lineup. On July 8 a performance recorded at Pearl Concert Theater in Las Vegas was released as a digital EP titled Live from Las Vegas at the Palms, including live versions of "Again & Again" (Bossa Nova Version), "Fucking Boyfriend", "Autumn Leaves", "Man", and "Preparedness".

In 2009 the Bird and the Bee marked the release of their second studio album, Ray Guns Are Not Just the Future, with two national television appearances: January 26 on NBC's The Tonight Show and February 4 on ABC's Jimmy Kimmel Live!. Following its January 27 release, the album debuted atop Billboard's Top Heatseekers chart on sales of 5,000 copies.^[ In support of the album, the duo embarked on a ten-date US tour, which kicked off at The Casbah in San Diego on February 5, 2009 and ended at Carnegie Hall in New York City on March 7. On March 14, The Bird and the Bee performed at the Tricot Showroom in Los Angeles as part of a FMLY show.

On March 23, 2010, the band released Interpreting the Masters Volume 1: A Tribute to Daryl Hall and John Oates, an album of Hall & Oates cover songs.

"What's in the Middle" was featured in the thirteenth episode of the fifth season of Bones. "4th of July" was featured in the Tim and Eric Awesome Show, Great Job! episode titled "Larry". Their song "Diamond Dave" appeared in Judd Apatow's 2009 film Funny People.

The Bird and the Bee announced on their official Facebook page on September 26, 2011 that they were no longer signed to Blue Note Records. They also stated, "We don't have an exact release date for the album yet, but it'll most likely be early 2012." On November 18, 2011, the duo released a digital-only Christmas single titled "Wishes" through their website.

The Bird and the Bee contributed "All Our Endless Love" to the soundtrack for the 2014 film Endless Love. This was a collaboration with Matt Berninger, and was released on the soundtrack album on 11 February 2014. They produced a new track named "Undone" for the soundtrack of Sex Tape in July of the same year.

In April 2015, George announced that a new album would be released in July of that same year. The album, released on 17 July, was titled Recreational Love. The album's debut single, "Will You Dance?" was released on 5 May 2015.

In September 2017, both George and Kurstin were featured on the Foo Fighters song "Dirty Water", from the Kurstin-produced album Concrete and Gold. George contributed the background vocals to the track, while Kurstin played the synth.

In August 2019, "Interpreting The Masters Volume 2: A Tribute to Van Halen" was released.

On 23 October 2020 they released a christmas album Put Up The Lights through No Expectations/Release Me Records. It features Dave Grohl on drums on the track "Little Drummer Boy".

Darrell Mansfield - Knockin' on Heaven's Door

 Darrell Mansfield is an American vocalist, harmonica player, songwriter, recording artist, and performer of various genres including gospel, contemporary Christian music, blues, blues rock, rock, country rock, and soul/R&B. He is considered a pioneer of the Jesus Music movement of the 1970s and has influenced countless contemporary Christian music and mainstream artists alike.

In 1974, Mansfield formed the Christian country rock band, Jubal, along with Don Gerber, Paul Angers, Steve Kara, and Henry Cutrona. After a name change from Jubal to Gentle Faith, the group released their self-titled album, Gentle Faith, in 1976.

In 1977, Mansfield formed the Darrell Mansfield Band. He has since recorded over 30 albums and toured throughout the United States, Europe, the Middle East, Asia, and Australia.

Mansfield has contributed vocals and harmonica to recordings by artists including Adam Again, Eddie Van Halen, Jon Bon Jovi, Loverboy, and Raphael Saadiq. He has also played alongside Billy Idol, Billy Sheehan, Earl Slick, Glenn Kaiser, Jimmy Hall, Joe Turner, Richie Sambora, Rick Derringer, Ted Nugent, and The Blind Boys of Alabama.

Mansfield was inducted into the Hohner Harmonica Hall of Fame in 1980 and is the "Ambassador to California" for the Blues Hall of Fame.

Mansfield is a vocal advocate for those facing mental health issues. Having struggled with depression throughout his life as a result of a chemical imbalance, Mansfield attempted suicide on numerous occasions, first in 1971, and later spent two years at Atascadero State Hospital in central California.^[2] He now incorporates the discussion of mental health in his music ministry.

Aerosmith - Come Together

Aerosmith es una banda estadounidense de rock1​2​3​formada en Boston en 1970. Sus miembros son: Steven Tyler (cantante), Joe Perry (guitarra), Tom Hamilton (bajo), Joey Kramer (batería) y Brad Whitford (guitarra). Conocidos también como "Los chicos malos de Boston" o "Toxic Twins" –apelativo por el que se conoce a sus dos líderes por su histórica adicción a las drogas–,4​ su sonido, agresivamente rítmico, tiene raíces en el blues, y contribuyó a establecer el sonido del hard rock y pop rock entre los años 1981 y 1990.5​6​7​8​

La banda firmó contrato con Columbia Records en 1972 y lanzó un serie de álbumes que han sido certificados multi-platino, comenzando con su álbum debut homónimo. En 1975, la banda se consolidó con el álbum Toys in the Attic, y con su siguiente álbum Rocks de 1976, cimentaría su estatus de super estrellas de hard rock.9​ Para finales de la década de los 70, serían una de las bandas más populares de hard rock en todo el mundo, consiguiendo cosechar un gran número de seguidores, a los que a menudo se les llama "Blue Army".10​ Sin embargo, la adicción a las drogas y los conflictos internos que se hicieron sentir en la banda darían como resultado las salidas de Perry y Whitford en 1979 y 1981, respectivamente. Serían sustituidos por Jimmy Crespo y Rick Dufay.1​ La banda no tendría éxito entre 1980 y 1984, lanzando solamente un álbum, Rock in a Hard Place, que sería disco de oro, pero no a la altura de sus éxitos anteriores.

Aunque Perry y Whitford regresaron en 1984 y la banda firmó un contrato de grabación con Geffen Records, no sería hasta el lanzamiento en 1987 del álbum Permanent Vacation en que la banda recuperaría el nivel de popularidad que había experimentado en la década de 1970.11​ A lo largo de las décadas de los 80 y 90, la banda obtendría varios éxitos y ganaría numerosos premios musicales con los álbumes Pump (1989), Get a Grip (1993), y Nine Lives (1997). Su regreso fue descrito como uno de los momentos más importantes y espectaculares de la historia del rock and roll.3​1​ Después de 46 años de dar conciertos, la banda tenía prevista una gira de despedida en 2017,12​ pero dicha gira tuvo que ser pospuesta debido a que Steven Tyler tuvo problemas de salud. Hoy en día la banda se encuentra en una residencia en Las Vegas.
Aerosmith es una de las bandas con mayor número de ventas de todos los tiempos,13​ han vendido más de 200 millones de álbumes en todo el mundo,14​ incluyendo 66,5 millones de álbumes solamente en los Estados Unidos.13​ También tienen el récord de ser el grupo estadounidense con mayor número de discos de oro y platino. La banda ha conseguido 21 entradas al Top 40 del Billboard Hot 100,15​ nueve números uno en el Mainstream Rock Tracks, cuatro premios Grammy, y diez MTV Video Music Awards. Han sido incluidos en el Salón de la Fama del Rock en el 2001, y en 2005 fueron clasificados n.º 57 en la lista de los 100 mejores artistas de todos los tiempos de la revista Rolling Stone.​

 

Melodicka Bros - Nothing Else Matters

Joe and Dave, better known online as Melodicka Bros, are an Italian YouTuber and musician duo. They are known for recreating popular songs in the opposite style, for example a acoustic cover of System of a Down; or a metal cover of Lady Gaga. On December 3, 2016, the Melodicka Bros uploaded their first video titled "Slipknot - Psychosocial (ACOUSTIC COVER in Major Key)" where they achieved over 950,000 views. The channel started to gain attention after they covered "We Are Number One" in 13 different metal styles, including styles such as Marilyn Manson, Black Sabbath, and Metallica. The video gained over 5,500,000 views.

Stanford Counterpoint - Don't Speak

 Stanford Counterpoint (also known simply as Counterpoint) is an all-femme a cappella group from Stanford University. It is the second-oldest a cappella group from Stanford and the oldest female a cappella group on the West Coast.

Counterpoint is a student-led group, and typically comprises 15–17 singers, selected by audition each September. As of 2020, Counterpoint has released fourteen studio albums. The group has been nominated for a dozen national a cappella awards, and has been featured three times on Varsity Vocals' annual Best Of College A Cappella album.

The group was founded in 1979 by sophomores Linda Chin and Joyce Rogers, to provide a female-oriented alternative to the Stanford Mendicants, an all-male group and the only a cappella group on campus at the time. The group was named "Counterpoint" because Rogers played the Harpsichord in high school and the concept of musical counterpoint is essential to the Baroque music she enjoyed playing. At first, the women of Counterpoint performed with an upright bass and occasional other instruments. The group's first performed song ("Java Jive") featured an upright bass and received a standing ovation at their first performance in the spring of 1979.

That first year, the group won the Stanford Alumni Association's award for the "most innovative student project" of the year.

In 1980, Counterpoint took The Mendicants on a tour to perform for Stanford alumni in Southern California; as of 2019, that tradition continues—as does the lasting relationship between the groups. In 1982, Counterpoint released a self-titled vinyl record, recorded in Stanford's Memorial Church.

In the 1990s, the group ceased using instruments and became all-vocal. Counterpoint recorded a studio album every other year, touring the United States during the years they didn't record. In 2019, the women of Counterpoint went on their first international tour to Paris, France. Also in 2019, Stanford Counterpoint celebrated their 40th anniversary with a reunion concert featuring generations of alumnae.

In 2019, Stanford Counterpoint released their 14th studio album (Close to Home) and an accompanying music video for the track "God is a Woman". Both works are entirely performed/recorded/produced by women. The track "Light of a Clear Blue Morning" was selected for the Recorded A Cappella Review Board's 2019 "Picks of the Year" and their music video for has been nominated for an A Cappella Video Award.

As of 2020, Counterpoint has been nominated for 14 a cappella recording-related awards and honors including Contemporary A Cappella Recording Award (CARA) award nominations and Best Of College A Cappella (BOCA) compilation album features. Many of these nominations were thanks to the work of Counterpoint's long-time audio engineer Bill Hare.

Chris Norman - Moonlight Shadow

 Chris Norman, cuyo nombre real es Christopher Ward Norman, (Redcar, North Yorkshire, 25 de octubre de 1950), es un cantante de soft rock inglés. Ha realizado 10 trabajos con el grupo inglés de estilo glam rock Smokie, del cual fue miembro fundador, y más de 20 de solista.

A pesar de que sus padres no pretendieron que comenzase una carrera musical, cuando tan solo tenía tres años, dio al salto al escenario y se unió a la formación del show en que trabajaban sus padres. Este hecho pudo haber tenido un efecto en él, puesto que con siete años tuvo su primera guitarra. Sus primeras influencias musicales fueron tales como Elvis Presley, Little Richard y Lonnie Donegan.

Durante su infancia, los padres de Norman se desplazaron a menudo por el país haciendo que viviese en varias ciudades inglesas tales como Redcar, Luton, Kimpton y Nottingham y se viese obligado a cambiar hasta nueve veces de escuela. En 1962, sin embargo, su familia se estableció en Bradford, ciudad natal de su madre. Aún sin haber cumplido los doce años, Norman comenzó a ir a la escuela St. Bede's Grammar School, lugar en que conoció a Alan Silson y Terry Uttley, quienes serían años más tarde miembros de la banda musical Smokie.

En su adolescencia estuvo influenciado por bandas pertenecientes a un emergente estilo musical, el beat, tales como The Beatles y los Rolling Stones, y por el cantante de folk Bob Dylan. Norman y Silson comenzaron a quedar y pasaban casi todo su tiempo libre aprendiendo a tocar nuevas canciones con sus guitarras. Consiguieron persuadir a Uttley junto a un amigo batería llamado Ron Kelly para que se uniesen a ellos para formar su primera banda de música. Yen, Essence y Long Side Down fueron algunos de los nombres utilizados en sus primeros años antes de establecerse como “The Elizabethans”.

En 1968 “The Elizabethans” fueron consolidándose gracias a pasar una temporada en el campamento de verano Butlins en Skegness. Otro cambio de nombre para la banda de Norman era inevitable, mas durante los siguientes siete años, él y su banda adquirieron mucha experiencia en diferentes tours por todo el país. Interpretaron varias canciones en vivo en algunas emisoras de radio, incluyendo Radio 1 Roadshows. Además, obtuvieron un contrato con RCA, y más tarde con Decca Records, lanzando tres singles bajo su nuevo nombre “Kindness”. Los lugares en donde tocaron y el estilo musical fueron variopintos, siendo este último fruto de mezcla de estilos de grupos de aquella época como Small Faces y Free entre otros. Cabe destacar que siguieron teniendo como referente a The Beatles.

En 1973 Ron Kelly abandonó el grupo a la vez que contactaron con un viejo amigo, Pete Spencer, para ocupar la vacante de batería, con lo que el grupo se estableció como Smokey, pasando a ser poco tiempo después, Smokie debido a que el cantante de soul y R&B Smokey Robinson amenazó con demandarlos alegando que el nombre de la banda podría confundir a la audiencia.

En aquel mismo año el grupo contrató a su nuevo mánager Bill Hurley. Hurley hizo que el grupo terminase el contrato que mantenía con Decca Records, pasando a ser su nueva compañía discográfica RAK de Mickie Most, y cuyos compositores eran Nicky Chinn y Mike Chapman. Ya en 1974 habían desarrollado su propio estilo mostrando un estrecho coro a tres voces y la distintiva voz de Norman. Su primer álbum como Smokie fue Pass it Around, lanzado en 1975.

En verano de ese mismo año tuvieron su primer gran éxito com "If You Think You Know How To Love Me". Éste fue tan solo el inicio de un total de catorce grandes éxitos que hicieron que Smokie se lanzase a la fama. Entre ellos cabe hacer notar Living Next Door To Alice, I’ll Meet You At Midnight, Lay Back In The Arms Of Someone y el dueto de Chris Norman y Suzi Quatro Stumblin’In, el cual hizo que Norman saborease su primer éxito fuera del grupo.

La popularidad del grupo creció de forma exponencial con cada éxito. Sin embargo, eran múltiples y continuos los conciertos a los que debían de atender. Tal presión hizo que Norman, a principios de los 1980s, decidiese pasar más tiempo componiendo en el estudio. Este hecho junto a salida de Mike Chapman y el catastrófico álbum lanzado en 1982 Strangers In Paradise con sello EMI/BMG propiciaron una escisión paulatina del grupo. Poco tiempo más tarde Smokie lanzó su último álbum, Midnight Delight, con Norman como miembro. De forma paralela, Norman ya estaba trabajando en su debut como solista con el álbum Rock Away Your Teardrops. Ninguno de los dos fue un éxito como se hubiese deseado.

Mientras la banda pasaba por una época con ciertos altibajos, Norman siguió trabajando de forma individual junto a Pete Spencer, concentrándose en canciones para otros artistas incluyendo Kevin Keegan y la Selección de fútbol de Inglaterra. También trabajó con Agnetha Fältskog del mítico grupo ABBA en un álbum como solista; Donovan y The Heavy Metal Kids.

En 1985 Smokie decidió tocar en un show con fines benéficos en favor de las 56 víctimas del incendio del estadio de Bradford F.C.; el show fue exitoso haciendo que el grupo volviese a consolidarse y realizaran tours por Alemania y Australia. Sin embargo, Norman grabó un proyecto para una TV movie alemana llamada Tatort a finales de 1985 lo que hizo que volviese a concentrarse en su carrera como solista. Su gran éxito de forma individual llegó el siguiente año con Midnight Lady, escrita por Dieter Bohlen, un hit en toda Europa y que estuvo seis semanas como número uno en Alemania, en donde vendió más de 900.000 copias.

Muchos más éxitos sucedieron a Midnight Lady, tales como Some Hearts Are Diamonds, Broken Heroes, Fearless Hearts, Sarah y Baby I Miss You.

En 1994, Chris Norman fue galardonado con el International Video Star of the Year por la CMT Europe. Además, volvió de gira después de seis años de inactividad. Durante los diez siguientes años, Chris y su banda continuaron de gira por todo el mundo y lanzó numerosos álbumes como solista.

Boyz II Men - Easy

 Boyz II Men es un grupo de R&B/soul de Filadelfia, Pensilvania. Fundado en 1985 como un quinteto, aunque el grupo alcanzaría la fama como cuarteto con Wanya Morris, Michael McCary, Shawn Stockman y Nathan Morris, en Motown Records durante principios de la década de los 90's.

En cuanto a ventas se refiere, Boyz II Men es uno de los grupos más exitosos de R&B de todos los tiempos. Han colocado cinco singles en el #1 entre 1992 y 1997, y desde entonces han vendido más de 70 millones de discos. Tres de sus números uno, "End of the Road", "I'll Make Love to You" y "One Sweet Day" (un dueto con Mariah Carey), rompieron récords de periodos más largos de tiempo de un sencillo en el #1 de Billboard Hot 100.

Primero, Boyz II Men firmó con Motown Records desde 1990 hasta 2000, cuando abandonaron para marcharse a Universal Records. Tras el álbum Nathan Shawn Michael Wanya de 2000, Boyz II Men se movieron a Arista Records. En 2003, Michael McCary abandonó el grupo debido a unos problemas crónicos de espalda que resultaron ser esclerosis múltiple. Desde 2005 Wanya Morris, Shawn Stockman y Nathan Morris continúan en el grupo como trío.