Tesla - Do You Feel Like We Do

Tesla es una banda de rock estadounidense originaria de Sacramento (California). La banda se formó en 1984 y fue nombrada Tesla en el momento en que se grababa su primer álbum en el Estudio Bearsville de Nueva York. El nombre de la banda y algunos títulos y contenidos de canciones, se derivan de eventos relacionados con Nikola Tesla, un inventor e ingeniero eléctrico nacido en el Siglo XIX. Sus Integrantes son Jeff Keith, vocalista de California, Frank Hannon de Springfield y Tommy Skeoch de Kansas (Guitarristas), Brian Wheat (bajista) y Troy Luccketta (baterista) de Nepheville. Tommy se separa del grupo debido a su adicción a las drogas, y para los últimos discos (Real to Reel en adelante) se integra Dave Rude. La música de Tesla puede ser catalogada como hard rock, pero con gran influencia del blues. Del álbum Mechanical Resonance sobresalieron las canciones «Cumin' Atcha Live», «Modern Day Cowboy», «Little Suzi» y «Getting' Better». Sin embargo, su canción más reconocida es «Love Song» del segundo álbum de estudio: The Great Radio Controversy de 1989; canción que a su vez fue la que "los puso en el mapa", en palabras del propio Jeff Keith, quien considera a ese álbum como su favorito.  También sobresalen los temas «Hang Tough», «Heaven's Trail (No way Out)» y «Paradise». De su primer álbum compilatorio de 1990 recuerda con gracia Brian que fue la grabación más barata, pero el disco de mayores ventas. Su tercer álbum, el Psychotic Supper, puede relacionarse en su sentido al Houses of the Holy de Led Zeppelin, pues en él se contó principalmente cómo eran sus vidas en ese tiempo. De este disco salieron los éxitos «Edison's Medicine», «What You Give» y «Song & Emotion» Con Five Man Acoustical Jam (1990, grabado en vivo) inician la moda de lo que después serían los típicos discos acústicos ("unplugged") que la MTV supo explotar comercialmente. En el año 2000 con 16 años de historia y seis álbumes en su haber, tenían registradas ventas por cerca de 14 millones de copias. El 25 de octubre de 2001, se reunieron los miembros originales de la banda en su pueblo natal. El 11 de Septiempre fue lanzado el Replugged Live. Este álbum captura la esencia de la actuación de la banda, con más de 140 minutos de música en vivo; se pensó como una dedicación a los fanáticos de Tesla. En 5 de junio de 2007 publicaron Real to Reel y Real to Reel 2, dos discos de versiones de canciones de grupos de los 60 y 70 como Thin Lizzy, Bad Company o Bachman-Turner Overdrive. En 2008 publicaron el álbum Forever More. En el 2014 sale al mercado el álbum Simplicity.

       

Rudy Rotta Band - Revolution

       

Graham Bonnet / Slash - Oh! Darling

Graham Bonnet, es un reconocido vocalista de hard rock, el cual ha pertenecido a bandas como Rainbow, Michael Schenker Group, Impellitteri y Alcatrazz.  tuvo una carrera intermitente. Su primer hit fue con el dúo The Marbles en 1968, con el single “Only One Woman”, el cual llegó al puesto número 5 en el Ranking Inglés de Singles. Bonnet se dedicó entonces a hacer jingles publicitarios. En 1974 apareció en cine en la comedia británica Three For All como cantante de ‘Billy Beethoven’, una banda de ficción, acompañado de varias notables personalidades de la comedia inglesa y de su entonces compañera Adrienne Posta, sin embargo las líneas de su personaje se limitaban a solo dos palabras. En 1977 lanzó su álbum debut, el cual fue disco de oro en Australia. El single, “It’s All Over Now Baby Blue”, un cover de la canción de Bob Dylan, también alcanzó el top 5 en Australia en 1977, y el año siguiente el single “Warm Ride”, escrito por los Bee Gees, y que había quedado de las sesiones de Saturday Night Fever, alcanzó el número uno allí. Elegido por Ritchie Blackmore para reemplazar a Ronnie James Dio en las filas de Rainbow, cantó en el álbum Down To Earth, el cual tuvo dos hit singles en 1980; “Since You Been Gone” y “All Night Long”. Bonnet también estuvo con el grupo encabezando la inauguración del festival Monsters Of Rock en el Parque Donington, en Castle Donington. El tiempo de Bonnet con Rainbow fue corto, y deja la banda para retomar su carrera solista, lanzando el álbum Line Up en 1981, acompañado del productor John Eden. Para la grabación de Line Up Bonnet reunió varios músicos de rock bien conocidos incluyendo a Jon Lord teclista de Deep Purple y Whitesnake, Cozy Powell batería de Whitesnake y Rainbow, Francis Rossi Guitarrista de Status Quo, Micky Moody guitarrista de Whitesnake y al bajista Gary Twigg. En esta época Bonnet cantó en un anuncio de Jeans Levi´s (la canción se llamaba “This Eyes”), sin embargo nunca ha sido editada. Tentado por un ofrecimiento de Michael Schenker ex guitarrista de UFO, Bonnet se une a Michael Schenker Group para el álbum Assault Attack. Bonnet por entonces co-funda Alcatrazz, con Gary Shea (bajo) y Jimmy Waldo (teclados) de la banda New England, Jan Uvena baterista de Alice Cooper y el guitarrista sueco Yngwie Malmsteen. La banda tuvo un gran éxito en Japón con No Parole From Rock N’ Roll en 1983, Live Sentence, Disturbing The Peace con el nuevo guitarrista Steve Vai (ex Frank Zappa) y Dangerous Games con Danny Johnson en guitarra. El último álbum incluía un remake de “Only One Woman” de The Marbles. Alcatrazz se separó en 1987. Bonnet volvió a formar Alcatrazz recientemente con tres nuevos músicos. Shea, Uvena y Waldo también se han reunido como Alcatrazz. Los proyectos de Bonnet posteriores a Alcatrazz han sido de corta vida e incluyen Blackthorne (trabajando con Bob Kulick ex guitarrista de Balance), algunos coros para Pretty Maid banda danesa de heavy metal en su disco Future World y numerosas sesiones para Forcefield, apareciendo en To Ozz And Back y en Let The Wild Run Free. En 1988 el cantante se unió a Impellitteri, para su álbum Stand In Line. En una aparición en la adaptación musical de Wind In The Willows de Eddie Hardin y Pete York, presentada en vivo en Alemania en 1991, se lo puede ver a Bonnet cantando en seis de las canciones acompañado por Jon Lord, Don Airey y Ray Fenwick entre otros. Fenwick y Airey también tuvieron una participación importante en el álbum de 1991 de Bonnet como solista Here Comes The Night que incluye varios covers como así también canciones escritas por su esposa Jo Eime, y otro remake de “Only One Woman” de The Marbles. En 1997 lanzó Underground, un nuevo álbum solista, que lo llevó a reencontrarse con sus fans de Japón. The Day I Went Mad de 1999 presentaba al guitarrista Slash, de Deff Leppard al guitarrista Vivian Campbell, Bruce Kulick y al guitarrista Mario Parga. Bonnet contribuyó con sus voces en el 2000 para la banda japonesa Anthem en su disco Heavy Metal Anthem, el cual incluía nuevas versiones de los clásicos de la banda. Bonnet volvió a juntarse con Impellitteri en el 2000 para su álbum System X. Mientras tanto su álbum de 1999 editado en Japón tuvo su lanzamiento en Inglaterra en el año 2001. Al final del 2001, Bonnet hizo un tour solista por Inglaterra. Su banda incluía al tecladista Don Airey, al bajista Chris Childs y al baterista Harry James de Thunder y al guitarrista Dario Mollo. A principios del 2004 Bonnet se unió al guitarrista Dario Mollo en su nuevo proyecto Elektric Zoo, girando por Europa durante el mes de abril. Manteniendo la conexión italiana, el cantante también participó junto a Matteo Filippini en su proyecto Moonstone, en el tema “Not Dead Yet”. En el 2006 Bonnet contribuyó con las voces en el álbum Welcome To America de Taz Taylor. El siguiente año estuvo de gira por Inglaterra con Taylor. Un alcohólico en recuperación, Bonnet mostró en escena durante esta gira que ha estado sobrio desde 2004. El 18 de diciembre de 2010 Bonnet se presenta junto a Walter Giardino en El Teatro Flores de Buenos Aires, Argentina. En abril de 2014 se une al proyecto llamado Stardust Reverie, un supergrupo donde militan Zak Stevens, Lynn Meredith , Zuberoa Aznarez, Bill Hudson y Melissa Ferlaak y con ellos graba "Ancient Rites of the Moon" cosechando grandes críticas con el impactante tema "Conqueror of Both". Actualmente Graham trabaja en el segundo álbum de esta banda programado para el 2015.

Slash, es un guitarrista y compositor británico-estadounidense. Es el guitarrista principal del grupo de rock estadounidense Guns N' Roses, volviendo después de casi veinte años fuera de la banda. En 2004, cofundó el supergrupo Velvet Revolver junto con sus compañeros de Guns N' Roses, Duff McKagan y Matt Sorum, el guitarrista Dave Kushner (ex miembro de Suicidal Tendencies e Infectious Grooves) y el cantante Scott Weiland. En 1994 formó la banda Slash's Snakepit con el que grabó dos discos, uno en 1995 y el segundo en 2000, durante un periodo de descanso en el que no compuso temas nuevos, tiempo después formó Slash's Blues Ball, una banda estrictamente para directos en el que realizaba versiones de canciones del género blues. Diversas revistas lo han situado en lo más alto de sus ranking de guitarristas. En el mundo de la música rock, Slash ha recibido elogios de la crítica como guitarrista. Time lo nombró primero en su lista de Los 10 mejores guitarristas eléctricos en 2009.  Guitar World clasificó su solo en «November Rain» número 6 en su lista de "Los 100 Solos grandes de la guitarra" en 2008, y Total Guitar puso su riff de «Sweet Child O' Mine» en el primer puesto en su lista de los 100 Mejores Riffs en 2004. En 2012, fue incluido en el Rock and Roll Hall of Fame, junto con otros miembros de Guns N' Roses. La revista Rolling Stone colocó a Slash en el puesto #65 de su lista de los 100 guitarristas más grandes de todos los tiempos en 2011. En 2016, volvió a formar parte de la banda Guns N' Roses, tras haberse separado por una disputa con Axl Rose.

       

Chris Norman - I Can't Dance

Chris Norman,  es un cantante de Soft Rock inglés. Ha realizado 10 trabajos con el grupo inglés de estilo Glam Rock Smokie, del cual fue miembro fundador, y más de 20 de solista. Sus primeras influencias musicales fueron tales como Elvis Presley, Little Richard y Lonnie Donegan. En su adolescencia estuvo influenciado por bandas pertenecientes a un emergente estilo musical, el beat, tales como The Beatles y los Rolling Stones, y por el cantante de folk Bob Dylan. Norman y Silson comenzaron a quedar y pasaban casi todo su tiempo libre aprendiendo a tocar nuevas canciones con sus guitarras. Consiguieron persuadir a Uttley junto a un amigo batería llamado Ron Kelly para que se uniesen a ellos para formar su primera banda de música. Yen, Essence y Long Side Down fueron algunos de los nombres utilizados en sus primeros años antes de establecerse como “The Elizabethans”. En 1968 “The Elizabethans” fueron consolidándose gracias a pasar una temporada en el campamento de verano Butlins en Skegness. Otro cambio de nombre para la banda de Norman era inevitable, mas durante los siguientes siete años, él y su banda adquirieron mucha experiencia en diferentes tours por todo el país. Interpretaron varias canciones en vivo en algunas emisoras de radio, incluyendo Radio 1 Roadshows. Además, obtuvieron un contrato con RCA, y más tarde con Decca Records, lanzando tres singles bajo su nuevo nombre “Kindness”. Los lugares en donde tocaron y el estilo musical fueron variopintos, siendo este último fruto de mezcla de estilos de grupos de aquella época como Small Faces y Free entre otros. Cabe destacar que siguieron teniendo como referente a The Beatles. En 1973 Ron Kelly abandonó el grupo a la vez que contactaron con un viejo amigo, Pete Spencer, para ocupar la vacante de batería, con lo que el grupo se estableció como Smokye, pasando a ser poco tiempo después, Smokie debido a que el cantante de soul y R&B Smokey Robinson amenazó con demandarlos alegando que el nombre de la banda podría confundir a la audiencia. En aquel mismo año el grupo contrató a su nuevo manager Bill Hurley. Hurley hizo que el grupo terminase el contrato que mantenía con Decca Records, pasando a ser su nueva compañía discográfica RAK de Mickie Most, y cuyos compositores eran Nicky Chinn y Mike Chapman. Ya en 1974 habían desarrollado su propio estilo mostrando un estrecho coro a tres voces y la distintiva voz de Norman. Su primer álbum como Smokie fue Pass it Around, lanzado en 1975. En verano de ese mismo año tuvieron su primer gran éxito com "If You Think You Know How To Love Me". Éste fue tan sólo el inicio de un total de catorce grandes éxitos que hicieron que Smokie se lanzase a la fama. Entre ellos cabe hacer notar Living Next Door To Alice, I’ll Meet You At Midnight, Lay Back In The Arms Of Someone y el dueto de Chris Norman y Suzi Quatro Stumblin’In, el cual hizo que Norman saborease su primer éxito fuera del grupo. La popularidad del grupo creció de forma exponencial con cada éxito. Sin embargo, eran múltiples y continuos los conciertos a los que debían de atender. Tal presión hizo que Norman, a principios de los 1980s, decidiese pasar más tiempo componiendo en el estudio. Este hecho junto a salida de Mike Chapman y el catastrófico álbum lanzado en 1982 Strangers In Paradise con sello EMI/BMG propiciaron una escisión paulatina del grupo. Poco tiempo más tarde Smokie lanzó su último álbum, Midnight Delight, con Norman como miembro. De forma paralela, Norman ya estaba trabajando en su debut como solista con el álbum Rock Away Your Teardrops. Ninguno de los dos fue un éxito como se hubiese deseado. Mientras la banda pasaba por una época con ciertos altibajos, Norman siguió trabajando de forma individual junto a Pete Spencer, concentrándose en canciones para otros artistas incluyendo Kevin Keegan y la Selección de fútbol de Inglaterra. También trabajó con Agnetha Fältskog del mítico grupo ABBA en un álbum como solista; Donovan y The Heavy Metal Kids. En 1985 Smokie decidió tocar en un show con fines benéficos en favor de las 56 víctimas del incendio del estadio de Bradford F.C.; el show fue exitoso haciendo que el grupo volviese a consolidarse y realizaran tours por Alemania y Australia. Sin embargo, Norman grabó un proyecto para una TV movie alemana llamada Tatort a finales de 1985 lo que hizo que volviese a concentrarse en su carrera como solista. Su gran éxito de forma individual llegó el siguiente año con Midnight Lady, escrita por Dieter Bohlen, un hit en toda Europa y que estuvo seis semanas como número uno en Alemania, en donde vendió más de 900.000 copias. Muchos más éxitos sucedieron a Midnight Lady, tales como Some Hearts Are Diamonds, Broken Heroes, Fearless Hearts, Sarah y Baby I Miss You. En 1994, Chris Norman fue galardonado con el International Video Star of the Year por la CMT Europe. Además, volvió de gira después de seis años de inactividad. Durante los diez siguientes años, Chris y su banda continuaron de gira por todo el mundo y lanzó numerosos álbumes como solista. Chris Norman continúa lanzando álbumes y se encuentra de gira por toda Europa.

       

Aesthetic Perfection - She Drives Me Crazy

Aesthetic Perfection is an American electronic musical project created by Daniel Graves in 2000. As of Fall 2011, Aesthetic Perfection is signed directly to Metropolis Records in the United States and Out of Line Records in Europe. Additionally, the band is licensed to Gravitator Records in the Russian federation and Death Watch Asia in Japan. The band's third album "All Beauty Destroyed", was released on Nov. 4 2011 in Europe and Nov. 8, 2011 in the United States.

       

Nina Nesbitt - Don't Stop

Nina Nesbitt (nacida el 11 de julio de 1994) es una cantante escocesa que se dio a conocer colgando en su cuenta de Youtube sus versiones de temas de otros artistas. Fue telonera de Ed Sheeran en su + Tour y además apareció en el vídeo "Drunk" del mismo artista. Antes de rozar la fama Nesbitt subía sus covers a Youtube. La cantante toca la guitarra, el piano y la flauta. Los fans de Nina son llamados Nesbians. Actualmente tiene diversos clubes de fans alrededor del mundo pero los más destacados se encuentran en Francia, Italia, Filipinas, Chile, México, Argentina, Colombia y Perú. Conoció a Ed Sheeran en agosto de 2011 en el Radio gig de Edinburgh, ella le pidió algunos consejos para ser una cantante y compositora exitosa. Tras tocar la guitarra de Ed y cantar una de sus propias composiciones, Nina sorprendió al chico, quien no dudó en invitarla para que lo apoyara en su + Tour. Además hizo una aparición en su video "Drunk". Un tiempo después fue invitada por Example para que lo apoyara en su gira después de oír su cover de "Stay Awake". Para introducirse en el mundo de la música. Nina comenzó a lanzar sus primeros trabajos como EP'S. El primero fue "Live Take". El segundo llamado "The Apple Tree", fue lanzado en abril del 2012 y tuvo una buena acogida comercial alcanzando el puesto #6 en el iTunes download chart y el #1 en el iTunes singer/songwriter chart. Gracias a la BBC Music Nina realizó su primer concierto, el BBC Introducing: T in the park" En octubre de 2012 Nina se embarcó en su segundo concierto el "Boy UK Tour" para promocionar el que fue su primer sencillo y tercer EP, ambos titulados "Boy". El 8 de abril de 2013 Nesbitt lanzó su cuarto EP, el cual tiene por nombre "Stay Out", su segundo sencillo, del mismo nombre fue su primera entrada en las listas británicas y escocesas, alcanzó el puesto #21 y #13 respectivamente. Su próximo sencillo fue "Way In The World", lanzado como un EP el 21 de julio de 2013 y que alcanzó el #55 en Reino Unido. Después de eso Nina lanzó su próximo Sencillo titulado "Don't Stop" el cual es un cover de Fleetwood Mac para la campaña de la tienda John Lewis, este se posicionó en el #61 de las listas del Reino Unido. Ya teniendo una base de fanáticos más sólida, Nina lanzó al mercado internacional su álbum debut "Peroxide" el 17 de febrero de 2014. "Peroxide" fue precedido del primer sencillo de la campaña "Selfies", que fue estrenado el 9 de febrero de 2014. La canción alcanzó el #40 en Gran Bretaña. Peroxide alcanzó el puestoo #11 en UK y el puesto #1 en su país natal, Escocia. Nesbitt anunció el lanzamiento de su nuevo EP, Modern Love, con su "nuevo look radical". También anunció tres fechas para su tour en Reino Unido, que tuvo lugar del 26 de enero al 28 de enero. Después de que es exclusivo mundo en la BBC Radio 1, su más reciente sencillo, "Chewing Gum", llegó a estar disponible para su descarga en Apple Music y Spotify , el 10 de enero. Actualmente está trabajando en su segundo álbum, con canciones inéditas como "Trousers", "California Comedown","Sometimes", y " People In Love "se publican tanto en su totalidad y en los extractos en los medios sociales (Instagram, Tumblr, YouTube)

       

Lillasyster - Umbrella

Lillasyster is a Swedish Rock band formed in Gothenburg in 2006. They released their debut album Hjärndöd musik för en hjärndöd generation (Braindead Music For A Braindead Generation) in May 2007. Was formed as Rallypack in 2004, by former LOK members Martin Westerstrand (lead vocals) and Daniel Cordero (bass). After a while, Rallypack changed the name to Lillasyster. In February 2007 their first single "Berätta det för Lina" ("Tell It to Lina" in English) was released and in May 2007 they released their first album. They are also known for their cover versions of R&B star Rihanna'sUmbrella the same year (2007) and Katy Perry's Roar (2014) which became successful. The style of Lillasyster's music is very similar to LOK's music.