Gloria Gaynor - The Eye Of The Tiger

Gloria Fowles, de nombre artístico Gloria Gaynor, es una cantante de música disco y soulestadounidense. Cuatro de sus éxitos más conocidos son «I Will Survive» (1979), «Never Can Say Goodbye» (1974), «I Am What I Am» y «Can't Take My Eyes Off You». Gloria Gaynor nace el 7 de septiembre de 1949 en Newark, ciudad del estado de Nueva Jersey. Empieza su carrera con la banda Soul Satisfiers durante los 60. Su primer single se edita en 1965 bajo el título "She'll be sorry / Let me go baby". Al lado del productor Meco Monardo, se convierte en una de las máximas divas de la era disco, gracias a arreglos tomados del sonido Philadelphia Soul de artistas como The O'Jays y M.F.S.B. Y llega su mayor éxito: "I will survive" (que en español significa "Sobreviviré"). Por primera vez, la letra de una canción se escribe desde el punto de vista de una mujer, arremetiendo a su ex amante con que ella ya es libre y puede seguir adelante sin él. La canción se convirtió en un himno de la liberación femenina y hoy en día sigue sonando con fuerza en discotecas y karaokes. Su otro gran éxito fue una versión de The Jackson 5: "Never Can Say Goodbye". Sería versionado con enorme éxito nuevamente por Jimmy Sommerville, líder del grupo The Communards. Su tercer gran éxito, "I am What I am" se convertiría en himno llenos de frases y palabras motivadoras, dice Gaynor que no le gusta cantar canciones tristes. En febrero de 1980 se presentó en el XXI Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar.Gloria Gaynor encabeza éxito tras éxito y se convierte en la reina de las pistas de baile durante 20 años. Su música traspasa fronteras y Europa se rinde a ella. Grabó versiones de éxitos del cine, como "The Eye of the Tiger" (de Rocky III) y "The Heat is On" de Superdetective en Hollywood, originalmente grabada por Glenn Frey, de los Eagles. También hizo un cameo en la serie de televisión That 70's Show interpretando su famoso I Will Survive. Hoy en día la popularidad de Gloria Gaynor parece haber disminuido, aunque sus canciones continúan siendo reconocidas por el público y una de ellas forma parte de las 100 más imprescindibles según la revista Rolling Stone. En 2008 a los 59 años, Gloria grabó una canción a dúo con Miguel Bosé para el álbum de duetos Papito y ofreció varias actuaciones en España. La canción elegida fue un éxito de Bosé, «Hacer por hacer». Gaynor se convirtió al cristianismo y tiempo después lanzó un álbum de música gospel titulado We Will Survive, título que posteriormente llevó su libro homónimo publicado en 2014.
       

Blue Swede - Hooked On a Feeling

Blue Swede, fue una banda sueca de rock y reggae formada a mediados de los años 70 en Estocolmo. Sus singles más exitosos han sido covers de otros cantantes. fprm,ados  en 1973 por el cantante Björn Skifs, el cual estuvo buscando miembros interesados en acompañarle durante sus conciertos. El grupo se dio a conocer como "Blåblus" haciendo un juego de palabras con la palabra "blues" (Azul). Posteriormente pasarían a llamarse "Blue Swede". En 1974 fueron conocidos a nivel mundial tras interpretar una versión de Hooked on a Feeling del cantante inglés: B. J. Thomas. La canción fue conocida coloquialmente como Ooga-Ooga Shaka Ooga por los coros de fondo. El single sonó por primera vez en Suecia en mayo de 1973 y en Estados Unidos un año después donde fue número 1 en las listas del Billboard Hot 100 durante una semana de las dieciocho semanas que estuvo listado. Tal pieza tuvo gran acogida en el mercado australiano, canadiense y holandés (en este último país alcanzó el puesto veintiséis).Tras el éxito publicaron un álbum bajo el mismo nombre que el single. Otros hits fueron Never My Love de The Association y Hush de Deep Purple. En 1974 publicaron su segundo álbum titulado: Out of the Blue el cual incluía Silly Milly y Half Breed de Cher. En 2014, el single Hooked on a Feeling volvió a recobrar popularidad tras formar parte de la banda sonora de la película Guardianes de la Galaxia.
       

Leela James - I Want to Know What Love Is

Leela James,  es una cantante estadounidense de neo soul. Desde pequeña se inspiró en el soul de los 70 principalmente. Su primera incursión musical fue en 2002, trabajando en el álbum de Norman Brown. En 2004 comenzó a crear su álbum debut junto a figuras del R&B como Kanye West, Raphael Saadiq, James Poyser, Chucky Thompson y Wyclef Jean. En 2005 se editó "A change is gonna come", título tomado del tema de 1964 de Sam Cooke. El primer single, que salió meses antes que el disco, fue "Good time", al cual le siguió "Music", que consiguió colocarse en el top10 de la mayoría de listas de ventas estadounidenses.
        

Siobhan Lynch - Stayin' Alive

       

The Cooltrane Quartet - Smoke on the Water

       

Billy Sherwood - Another Brick In The Wall

Billy Sherwood es un músico, productor e ingeniero. Es conocido principalmente por su tiempo como miembro del grupo de rock progresivo Yes, de 1997 a 2000, incluidos sus álbumes Open Your Eyes (1997) y The Ladder (1999). Después de actuar como ingeniero de mezclas para sus álbumes Heaven & Earth, y Like It Is: Yes at the Bristol Hippodrome, se volvió a incorporar a Yes en 2015, debido a que el bajista original Chris Squire dejó la banda por problemas de salud antes de su muerte.

       

David Bowie / Mick Jagger - Dancing In The Street

 David Bowie fue un músico y compositor británico, quien ejerció a su vez de actor, productor discográfico y arreglista. Figura importante de la música popular durante más de cinco décadas, Bowie es considerado un innovador, en particular por sus trabajos de la década de 1970 y por su peculiar voz, además de la profundidad intelectual de su obra. A pesar de haber lanzado un álbum (David Bowie) y varios sencillos antes, Bowie consiguió notoriedad en julio de 1969, cuando su sencillo «Space Oddity» llegó al top 5 de la lista británica de sencillos. Después de tres años correspondientes a una etapa de experimentación, resurgió en 1972, en plena era del glam rock, con su extravagante y andrógino álter ego Ziggy Stardust, gracias a su exitoso sencillo «Starman» y el disco The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. David Buckley, su biógrafo, describe el impacto de Bowie de esa época diciendo que «retó al núcleo de la música rock de la época» y «creó, posiblemente, el personaje más importante de la cultura popular». La relativamente corta vida de Ziggy probó ser solo una faceta de una carrera marcada por continuas reinvenciones, innovaciones musicales y presentaciones visuales de todo tipo. Bowie consiguió, en 1975, su primer éxito en Estados Unidos, gracias a su exitoso sencillo «Fame», coescrito con John Lennon y a su disco Young Americans, del cual dijo él mismo que era el disco definitivo del plastic soul (término acuñado por un músico de raza negra para describir a un artista blanco interpretando música soul). El sonido significó un cambio radical del estilo que le había hecho famoso en el Reino Unido. Después de esto, confundió tanto a su discográfica como a sus seguidores estadounidenses con el disco minimalista Low (1977), la primera de tres colaboraciones con Brian Eno. Todos estos álbumes, conocidos como la «Trilogía de Berlín», entraron en el top 5 británico, además de recibir elogios de la crítica. Después de disparejos éxitos comerciales a finales de la década de 1970, consiguió números uno en el Reino Unido con el sencillo «Ashes to Ashes» y su correspondiente álbum, Scary Monsters (and Super Creeps). Colaboró con Queen en el número uno de las listas de venta «Under Pressure» para, poco después, volver a conseguir un éxito comercial con su disco de 1983 Let's Dance, del que se extrajeron los exitosos sencillos «Let's Dance», «China Girl» y «Modern Love». A lo largo de las décadas de 1990 y 2000, Bowie siguió experimentando con distintos estilos musicales, incluyendo blue-eyed soul, industrial, adult contemporary y jungle. No salió de gira desde su gira musical entre 2003 y 2004 A Reality Tour y no se presentó en vivo desde 2006. Su más reciente disco Blackstar salió al mercado el 8 de enero de 2016, apenas dos días antes de su fallecimiento. Buckley dice de Bowie: «Su influencia fue única en la cultura popular, ha permeado y cambiado más vidas que ninguna otra figura pública». En la encuesta de 2002 de la cadena televisiva BBC de los 100 británicos más importantes, se colocó en el puesto número 29. Ha vendido, aproximadamente, 136 millones de discos a lo largo de su carrera. Ha recibido nueve discos de platino, once de oro y ocho de plata en el Reino Unido y cinco de platino y siete de oro en Estados Unidos. En 2004, la revista Rolling Stone le posicionó en el puesto número 39 de su lista de los cien artistas de rock más importantes de todos los tiempos y en el puesto 23 de su lista de los mejores cantantes de todos los tiempos.

Mick" Jagger es un músico de rock británico conocido por ser el vocalista, compositor y cofundador del grupo The Rolling Stones. También ha trabajado como productor musical y cinematográfico, actor y empresario. Además, el grupo ha ganado dos Grammy y él, en solitario, un Globo de Oro. A mediados de los 80, Jagger decidió apartarse de The Rolling Stones e iniciar una carrera como solista. En 1984 participó, cómo artista invitado, en el sencillo "State of shock", de The Jacksons (banda de Michael Jackson y sus hermanos, posterior a The Jackson Five), y un año más tarde actuó, junto a Tina Turner, en Live Aid y participó en el videoclip de "Dancing in the Street" de David Bowie. Tras el disco Undercover, de The Rolling Stones, Mick decidió debutar en solitario. Reclutó a músicos cómo Pete Townshend, Herbie Hancock, Jeff Beck y Carlos Alomar, y los productores Bill Laswell y Nile Rodgers para grabar She's the boss (1985). "Just another night" fue el sencillo más exitoso de su carrera en solitario —llegó al número 12 del Billboard Hot 100 — y del que ha acabado renegando: «Tiene ese arrastre de las técnicas de grabación que se usaban entonces. Ese gran eco de fondo... Eran los primeros tiempos de los samples y las máquinas de ritmo, que ahora se consideran tan malos», le dijo el cantante a la revista Rolling Stone. El segundo álbum fue Primitive Cool (1987), producido por Jimmy Rip. Un año más tarde presentó a The Beatles en su ingreso en el Salón de la Fama del Rock and Roll y actuó junto a Bruce Springsteen y George Harrison. Para escuchar las canciones del tercer disco, Wandering Spirit, hubo que esperar hasta 1993, donde el artista invitado fue Lenny Kravitz y producido, de nuevo, por Rip. En 2001 llegó Goddess in the Doorway, destacando el tema que graba a dúo junto a Bono, de U2. Jagger viajó a Alemaniapara grabar las voces del tema titulado "Joy". Bono venía de dar un concierto en Colonia la noche anterior y prácticamente no podía cantar. La canción trata sobre la búsqueda espiritual —y el encuentro— de un estado interior de gracia. En 2007 sale el quinto, y hasta el momento, último disco en solitario: The Very Best of Mick Jagger, cuyo sencillo fue "Charmed Life". En 2011 ha grabado un sencillo con Will.I.Am, llamado "T.H.E. (The Hardest Ever)", En 2011 formó una banda (SuperHeavy) junto con el cantante Damian Marley (hijo de Bob Marley), Joss Stone, Dave Stewart y A.R. Rahman, siendo una banda de estilo que va desde el rock al reggae, agregando también tendencias indias, famosa por su single Miracle Worker. En julio del 2011 la banda Maroon 5 y Christina Aguilera hicieron homenaje a los bailes y gestos habituales de Mick en sus actuaciones, con la canción Moves Like Jagger ("Se mueve como Jagger"), que alcanzó notable éxito. Su primera aparición en el cine fue como protagonista en Perfomance (1968). Dos años más tarde protagonizó Ned Kelly. En 1992 llegó Freejack. Nueve años más tarde fue el jefe de una agencia de gigolós en The man from Elyssian fields junto a Andy García. Y ese mismo año, en 1992, fundó su propia compañía cinematográfica: Jagged Films. El primer proyecto fue el drama ambientado en la Segunda Guerra Mundial Enigma. En 2008, coprodujo y fue guionista de una película protagonizada por The Rolling Stones y dirigida por Martin Scorsese: Shine a light.