miércoles, 21 de mayo de 2014

Foreigner - That's All Right

Foreigner es una banda británico-estadounidense de AOR, formada en la ciudad de Nueva York en 1976, por los veteranos músicos Mick Jonesy el exmiembro de King Crimson Ian McDonald, junto al entonces desconocido cantante Lou Gramm. El grupo ha vendido más de 80 millones de discos en todo el mundo (incluyendo 37.5 millones en los EE. UU.), y es considerado uno de los puntales del llamado AORAlgunos de sus temas más conocidos son "Waiting for a Girl Like You", "Cold As Ice", "Urgent", o la balada "I Want to Know What Love Is", entre otros. El álbum debut de la banda se tituló simplemente Foreigner, en 1977, LP que vendió más de 4 millones de copias en los Estados Unidos, y entró durante un año en el Top 20 con éxitos como "Feels Like the First Time", "Cold as Ice", y "Long Long Way From Home". Su segundo álbum, Double Vision de 1978, superó los registros de ventas anteriores, y albergó éxitos como "Hot Blooded", o el tema que daba nombre al disco, "Double Vision". Su tercer álbum, Head Games, de 1979, que fue definido por Gramm como su álbum más elaborado, fue también acertado, conteniendo más grandes éxitos como "Dirty White Boy" y otro hit que también daba nombre al disco, "Head Games". En 1981, Foreigner presenta 4, el primer álbum que los lleva a los primeros sitios de las listas. Con "Urgent", tema pop rock, logran acceder al Top 10, pero es "Waiting for a Girl Like You" -una power ballad- la que los lleva a lo más alto delBillboard estadounidense. En 1984 producen el álbum Agent Provocateur, del cual se desprende quizá su trabajo más conocido, el tema "I Want to Know What Love Is", emotiva balada con aire gospel que alcanzó enorme éxito, otro hit que también alcanzó gran éxito fue la canción "That Was Yesterday". Con este álbum Foreigner alcanzó su primer y único número uno en 1985, en EE. UU., Gran Bretaña, Australia, Noruega, y SueciaEn 1987, la banda lanza el disco Inside Information, que daría a la banda dos Top Ten hits en EE. UU., "Say You Will" y "I Don't Want to Live Without You". Simultáneamente, Lou Gramm saca un trabajo en solitario, Ready or Not, recibiendo buenas críticas gracias a hits como "Midnight Blue". Al finalizar la gira, Gramm decide dejar la banda, y saca otro disco al mercado en 1989, Long Hard LookEn 1991, la banda lanza junto con un nuevo vocalista (Johnny Edwards) Unusual Heat, disco que no alcanza el éxito esperado. Rick Wills (bajo) y Dennis Elliot (batería) deciden dejar el grupo. En 1992, Jones y Gramm deciden reunirse de nuevo y volver como "Foreigner", junto con Bruce Turgon, el prometedor Jeff Jacobs (teclados) y el batería Mark Schulman, tras una gira de conciertos por toda América, en 1994 lanzan Mr. Moonlight un disco que no tuvo la promoción debida. Durante un concierto en 1995 en Japón, Gramm se sintió indispuesto (perdió la visión, no recordaba ciertas cosas), tras lo cual fue diagnosticado un tumor cerebral, e intervenido quirúrgicamente en el Hospital de las Monjas de Boston, donde se recuperó del tumor satisfactoriamente, aunque con daños como la pérdida de memoria y la obesidad incontrolada. Mientras Foreigner seguía dando conciertos con otro vocalista, Gramm se recuperaba lentamente. En 1999, Gramm regresa a Foreigner, aunque su voz estaba muy cambiada, y no recordaba algunas canciones, poco a poco Gramm fue recuperando su voz y su capacidad como compositor, aunque en 2004, tras varias diferencias con Mick Jones, decide abandonar el grupo por segunda vez. Jason Bonham, hijo del fallecido músico John "Bonzo" Bonham de Led Zeppelin, entró en la batería mientras Gramm prosigue su proyecto en solitario junto con sus hermanos, Ben Gramm y Richard Gramm, y el conocido Don Mancuso. Actualmente Foreigner tiene un nuevo baterista, Chris Frazier, quien también tocó con Alice Cooper, Steve Vai yWhitesnake, al tiempo que Michael Bluestein se incorporó a los teclados.
       

martes, 20 de mayo de 2014

Joe Lynn Turner - Gimme Some Lovin' / I'm A Man

Joe Lynn Turner es un vocalista de hard rock y heavy metal conocido por haber sido parte de las bandas RainbowYngwie Malmsteen's Rising Force y Deep PurpleGanó notoriedad como guitarrista/vocalista con la banda de New Jersey,Fandango. Editaron cuatro albums con el sello RCA Records entre 1977 y 1980. Fandango era una combinación de R&Bpoprock sureño y blues, con reminiscencias de artistas como Steely Dan y los The Allman Brothers Band. El trabajo de Joe en Fandango llamó la atención del renombrado guitarrista de Deep PurpleRitchie Blackmore, que estaba en la búsqueda de un cantante para su banda RainbowJoe se encontró con Blackmore en un estudio de grabación en Long Island, NY. Para el final de la audición, Joe ya estaba escribiendo y grabando con Rainbow como su nuevo vocalista. Rainbow siempre fue popular alrededor del mundo, pero Blackmore quería conquistar el mercado de los Estados Unidos. Y con Turner a bordo como su nuevo frontman, eso fue exactamente lo que hicieron. Con JLT, Ritchie encontró un cantante versátil con una veta comercial, un cantante que tenía la habilidad musical de adaptarse a una balada, como también material de rock más pesado. Rainbow editó tres albums con JLT: Difficult to Cure, Straight Between the Eyes y Bent out of Shape. Los discos dieron frutos para las radios tales como Can´t Happen Here, I Surrender y Jealous Lover. Stone Cold, editado en 1982 ayudó a Rainbow a alcanzar el Top 40 de singles en Estados Unidos por primera vez. Un año más tarde el grupo duplicó el suceso con la hipnótica Street of DreamsEn lo más alto de la carrera de Rainbow en 1984, Ritchie Blackmore disuelve su grupo para reformar Deep Purple conRoger Glover (que también estaba tocando en Rainbow). Libre para seguir con otros asuntos musicales, JLT editó su primer registro solista en 1985, Rescue You, producido por Roy Thomas Baker (Queen, The Cars) el éxito "Endlessly" lleva a grabar un videoclip; un disco con un sonido Glam Metal de la época. Al mismo tiempo Michael Bolton introdujo a Turner en el negocio de cantar jingles para la TV y Radio. A través de los años JLT se ha convertido en uno de los más importantes cantantes sesionistas en demanda. Su voz ha aparecido en publicidades para Budweiser, Domino´s Pizza yGatorade (por nombrar sólo algunas). Turner además ha co-escrito canciones para muchos otros álbumes de diversa gama de artistas, desde Cher a Billy JoelEn 1988 Turner se une al guitarrista sueco Yngwie Malmsteen y graba Oddyssey. El álbum produjo el éxito Heaven Tonight. Esto ayudó a JLT para retornar a la notoriedad pública que había tenido cuando estaba en Rainbow. La unión Malmsteen/Turner llevó a la banda hasta Rusia para 10 shows con localidades agotadas. Los resultados aparecieron en el disco en vivo titulado Trial by Fire: Live in LeningradEn 1990 JLT se reunió con sus compañeros de Rainbow: Blackmore y Glover, en Deep Purple. Slaves and Masters fue editado ese año. Su primer single King of Dreams recibió una gran difusión en radios y la MTV. Deep Purple recorrió el mundo para promover el álbum. Con Turner como cantante la banda pudo resucitar en concierto clásicos como Burn yHush, canciones que no habían sido tocado en vivo desde que habían sido editadas. Las grabaciones para un álbum que diera continuación a Slaves and Masters habían empezado, pero debido a políticas internas de la banda, Deep Purple decidió volver a llamar al vocalista Ian GillanDespués de tomarse un tiempo para reorganizarse de la separación, Joe editó su grabación más personal e intimista,Nothing Changed aclamado por la crítica y los fans. Mientras tanto manteniéndose ocupado con trabajos de sesión JLT se comprometió con proyectos paralelos como Brazen Abbot y Mother´s Army. Además ayudó con su voz camaleónica para temas en una inmensa colección de albums tributo. En 1997, JLT grabó la primera de dos de su propia grabación de tributos: Undercover donde da homenaje a sus raíces de rock and roll, versiones actuales de artistas como Bad Companyy Marvin GayeLo más notable es su reciente trabajo con el ex-bajista/vocalista de Deep Purple, Glenn Hughes. Luego de que JLT le pidiera a Glenn su colaboración para su gira en Japón del álbum Holy Man formaron el Hughes Turner Project (HTP). Lanzaron tres albums y estuvieron de gira promocional en Japón y Europa. En febrero del 2005 nos deslumbra con The Ususal Suspects su noveno álbum solista. Su décimo lanzamiento de estudio se titula Second Hand Life, publicado en el 2007. Muy a la par del mismo se encuentra un disco en vivo, realizado de la mano de Graham Bonnet (ex-Alcatrazz/ex-Rainbow/Etc.) Su último trabajo fue lanzado a mitad de año de 2008. Un recital en vivo, grabado en Alemania. En septiembre de 2012, Walter Giardino reactiva su proyecto solista Temple, de la mano de Joe Lynn Turner con quien hace un par de presentaciones cantando temas de Rainbow y Deep Purple. Para esta presentación Giardino convocó a los siguientes músicos: Fernando Scarcella (batería), Danilo Moschen (teclados) y Pablo Motyczak (bajo). A su vez, invitó a Javier Barrozo (cantante de Magnos) para que interpretara los éxitos de la primera etapa de Temple. A principios de 2016, se confirmo que nuevamente Walter Giardino realizaria algunos conciertos junto a Joe Lynn Turner en Argentina. Meses mas tardes confirmaron que realizarian una gira por Argentina, Bolivia, Chile, Paraguay y Uruguay. Para estas presentaciones los músicos que acompañan a Walter son: Fernando Scarcella (Batería) Pablo Motyczak (Bajo) Javier Barrozo (Voz en Español) y Javier Retamozo, quien fuera tecladista de Rata Blanca entre los años 1994 y 1997.

       

lunes, 19 de mayo de 2014

Etta James - Miss you

Etta James, fue una cantante estadounidense de géneros soul y rhythm and bluesfue prodigiosa en su tono de voz y esto le permitió convertirse en una cantante de góspel, interpretando en el coro de su iglesia de barrio enLos Ángeles. Empezó a hacer interpretaciones en la radio a los cinco años, bajo la tutela e instrucción del profesor James Earle Hines. Se trasladó a San Francisco en 1950, formando de inmediato un grupo con otras dos cantantes. Cuando tenía 14 años, presentó su primera audición con el director de orquesta Johnny OtisA petición de su madre, Etta regresó a Los Ángeles para grabar "Roll With Me Henry" (rebautizada en la galleta del disco como "The wallflower") con la banda Otis y el vocalista Richard Berry para la compañía discográficaModern Records. Otis al trío vocal como Peaches (más tarde, un apodo de Etta). "Roll with me Henry" llegó a los primeros puestos de las listas de éxitos en 1955. The Peaches se disolvió pronto y Etta siguió cantando para Modern Records a lo largo de toda la década de los cincuenta (frecuentemente bajo la supervisión del saxo Maxwell Davis). "Good Rockin' Daddy" fue otro éxito a finales de 1955, aunque otras canciones como "W-O-M-A-N" y "Tough Lover" no lo fueron tanto. En 1960 comienza a trabajar con la discográfica Chess Records de Chicago, cantando para la subsidiaria Argo. Inmediatamente, su carrera alcazó un nivel altísimo de popularidad; no sólo hizo un par de dúos con su novio (el cantante líder de los Moonglows, Harvey Fuqua), sino que individualmente grabó canciones como la apasionada balada "All I Could Do Was Cry", alcanzando lo más alto de las listas de éxitos de R&B. Leonard Chess entendió a Etta como una cantante clásica de baladas con un potencial añadido para la canción popular, e hizo que la acompañase una orquestación deviolines para su grabación de los temas «At Last» y «Trust in me» en 1961. No obstante, Etta no abandonó su lado más áspero: en 1962 grabó «Something's Got a Hold on Me», con tonos de góspel, en 1963 un vibrante disco en directo (Etta James Rocks the House) grabado en el New Era Club de Nashville, y en 1966 un dueto blusístico, «In the Basement», con su amiga Sugar Pie De SantoEn 1967 grabó uno de sus temas clásicos, «Tell Mama», una balada soul optimista que contrastaba con otros temas más dramáticos de la misma sesión como "I'd Rather Go Blind". A pesar de la muerte de Leonard Chess, Etta permaneció en la compañía hasta 1975, aproximándose finalmente a la música rock. Tras unos años difíciles, regresó en 1988 con un disco para Island titulado Seven Year Itch, que reafirmó su maestría en elsoul sureño. Sus siguientes discos fueron variados, aproximándose tanto a la música más contemporánea (en 1990 conSticking to My Guns) como a la emotividad más explícita (en 1992 con The Right Time), pasando por algunas aproximaciones al jazz y a la música navideña, como en 1998 con Etta James ChristmasEl 23 de diciembre de 2011 fue ingresada en el hospital Riverside Community de California con una leucemia terminal. La cantante, ganadora de seis premios Grammy, luchó contra la obesidad y fue adicta a la heroína durante muchos años. Falleció el 20 de enero de 2012 a los 73 años, lo anunció su amiga y representante Lupe de León. Christina Aguilera  conmemoró a Etta cantando en su funeral el sencillo "At Last".

       

viernes, 16 de mayo de 2014

Sugar ray - Abracadabra

Sugar Ray es una banda de rock alternativo estadounidense que se formó en Newport BeachCalifornia en 1988. Sus integrantes son Mark McGrath (voz), Murphy Karges (bajo), Rodney Sheppard (guitarra y voces), Stan Frazier (batería) y Craig "DJ Homicide" Bullock (Dj). En la década de los ochenta, Stan y Rodney formaban, junto a Nick Sopkovick una banda de rock llamada The Tories. La banda se separó en los principios de 1990 y Stan y Rodney se juntaron con Mark y Murphy. Así nacieron los Shrinky Drinx. Más tarde, cambiaron su nombre y se pusieron Sugar Ray, en honor a Sugar Ray Leonard. Lanzaron su álbum debut Lemonade and Brownies en 1995. En los primeros años, la banda cantaba un rock más duro, pero con el paso de los años, el estilo de música se volvió más tranquilo. Su aspecto físico también varió. Mark, se hizo muchos tatuajes entre 2001-2006, cosa que hasta entonces no tenía ni uno. Rodney pasó del peinado afro al peinado con trenzas, del peinado punk al peinado corto. Murphy, teñido de rojo, pasó a rubio al 1997 y después a un negro oscuro. Stan se quedó calvo y se dejó el pelo sin teñir y DJ Homicide se rapó y se llenó de tatuajes.
       

jueves, 15 de mayo de 2014

Paul Rodgers / Neal Schon on guitar - Born Under a Bad Sign

Paul Rodgers es un cantante británico nacido en Middlesbrough el 17 de diciembre de 1949, conocido por ser miembro fundador de las bandasFree y Bad Company. Ambas bandas disfrutaron del éxito internacional en la década de 1970. Antes de establecer su carrera en solitario, también fue miembro de The Firm y The Law. Entre 2005 y 2009 se reunió con los miembros de Queen, formando la alineación llamadaQueen + Paul Rodgers, con la cual salió de gira y grabó un álbum. A Rodgers también se le ha dado el apodo de "The Voice" (La Voz). Ha sido calificado en el puesto #55 del ránking "Los 100 Grandes Cantantes de Todos los Tiempos" de Rolling Stone.