B.B King & Paul Carrack - Bring It On Home to Me

B.B. King, fue un músico, cantante y compositor estadounidense. Es ampliamente considerado uno de los músicos de blues más influyentes de todos los tiempos, ganando el apodo de «el Rey del Blues» y el renombre de «uno de los tres reyes (kings) de la guitarra blues» junto a Albert King y Freddie King.  Según Edward M. Komara, King «introdujo un sofisticado estilo de solos basados en fluidas cuerdas [de guitarra] dobladas y brillantes vibratos que influirían prácticamente a todos los guitarristas de blues eléctrico que le siguieron». Los Beatles le mencionaron en la canción «Dig It» (1970).  Además, la revista Rolling Stone lo situó en el puesto seis de la lista de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos y figura en el puesto 17 de la lista «Top 50 Guitarists of All Time» elaborada por Gibson. King fue introducido en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1987. Con los años, King desarrolló un estilo de guitarra identificable de su obra musical, con elementos prestados de Blind Lemon Jefferson, T-Bone Walker y otros y la fusión de géneros musicales como el blues, el jazz, elswing y el pop. Su guitarra eléctrica Gibson ES-335, apodada «Lucille», también da nombre a una línea de guitarras creada por la compañía en 1980. 

Paul  Carrack es uncantante, músico y compositor británico. Apodado por el canal de televisión BBC como "El hombre con la voz de oro", Carrack empezó su carrera profesional como compositor y líder del grupo Ace y ganó popularidad como artista en solitario y por su pertenencia a grupos como Roxy Music, Squeeze y The Bleeding Heart Band, grupo de respaldo de Roger Waters. Entre 1980 y finales de la década de 1990, ganó popularidad como fundador junto a Mike Rutherford y Paul Young del grupo Mike + The Mechanics. Carrack trabajó como vocalista de la banda hasta su marcha en 2004. Carrack cantó varios de los mayores éxitos en las bandas donde trabajó, incluyendo "How Long?" en Ace, "Tempted" en Squeeze, y "Silent Running" en Mike + The Mechanics. Además, participó como vocalista en los álbumes de Roger Waters Radio K.A.O.S. y The Wall – Live in Berlin, y logró un importante éxito en solitario con la canción "Don't Shed a Tear". Varias canciones de Carrack fueron versionadas por grupos y artistas tales como Eagles, Diana Ross, Tom Jones, Michael McDonald y Jools Holland.

       

Nadine Loren - Wouldn´t It Be Good

       

Randy Crawford with Joe Sample - Angel Of The Morning

Randy Crawford  es una cantante de Rhythm & Blues norteamericana. Se le conoce como una de las leyendas de la música popular negra. Lleva más de treinta años en la música, y ha tocado prácticamente todas las categorías, (sobre todo, jazz, soul y R&B). Aunque tiene numerosos éxitos a las espaldas, el boom Crawford llega tras ponerle voz a una de las canciones de Crusaders, Street Life, y más al ser ésta una de las principales que Quentin Tarantino utilizó para su película Jackie Brown. Anteriormente estaba de gira con Joe Sample, el que fue pianista del grupo Crusaders, y uno de los mayores representantes del jazz fusion. Su versatilidad la ha llevado también a participaciones en rock progresivo. Tal es el caso del álbum del ex-integrante de Genesis - Steve Hackett - Please Don't Touch en que Hoping Love Will Last marca uno de sus grandes registros.

Joe Sample,  pianista, teclista y compositor estadounidense de jazz y jazz fusión. En 1954 formó su primera banda, junto a sus compañeros Wilton Felder yHubert Laws (flauta y saxo), Wayne Henderson (trombón) y Stix Hooper(batería), bajo el nombre de The Swingsters. En 1958, el grupo se trasladó a California, cambiando su nombre, primero a Modern Jazz Sextet y, más tarde, a Night Hawks. Sample trabajó, además, en laescena de la costa Oeste con músicos como Curtis Amy, Roy Ayers,Philly Joe Jones y otros.   En 1961, el grupo pasó a denominarse The Jazz Crusaders y grabó su primer álbum, Freedom Sound. A partir de ahí, Sample actuó con regularidad con su banda, que desarrolla un soul jazz que evoluciona hacia el funk, y con quienes continuó hasta sus últimos días de vida, con distintas formaciones. Paralelamente, Sample desarrolló una sólida carrera como músico de sesión y realizó giras con músicos de jazz como Johnny Hartman (1965), Harold Land (1967), Bobby Hutcherson (1968), Oliver Nelson, Quincy Jones, Bobby Bryant o Donald Byrd (1971), además de acompañar a músicos de pop como Diana Ross o The Jackson Five. Sample realizó un gran número de grabaciones, en los años 1970, con Joni Mitchell, Joan Báez, Carmen McRae, Ray Charles, Gene Ammons, Kenny Burrell, Stanley Turrentine, Steely Dan, y muchos otros. Participó en el grupo L.A. Express, del saxofonista Tom Scott y, dentro de su grupo The Crusaders (que habían perdido el "Jazz" de su nombre en1972), colaboró con artistas como David T. Walker, Chuck Rainey, Billy Preston, Leon Ndugu Chancler, Randy Crawford o Joe Cocker. Tras varias desapariciones de The Crusaders, Sample participó en varias de las reapariciones.   Como solista, o artista principal, comenzó a grabar en 1969 con el álbum Fancy Dance, y realizó diversas grabaciones, en una evolución que va desde el cool, pasando por el post-bop, el jazz fusión, soul jazz y el jazz funk. En los últimos años, cabe destacar por su calidad, y por su personal estilo interpretativo, sus discos con la cantante Randy Crawford, con quién colaboró en The Crusaders, y que, tras un largo retiro, volvió a la escena de la mano de Sample en 2006.

Audra Mae - Here I Go Again

Audra Mae es una cantante y compositora de Oklahoma City, Oklahoma, sobrina nieta de Judy Garland. Obtuvo algo de popularidad,cuando su versión de "Forever Young" fue colocada en el programa de televisión Hijos de la anarquía y el verano de 2009, firmó en Los Ángeles con Side One Dummy Records. Ella lanzó un EP digital, "Haunt", el 20 de octubre de 2009 ese mismo año Audra escribió una canción para Britain's Got Talent álbum debut de la finalista Susan Boyle. Mae escribió la única canción original en el álbum debut, La pista, "Who I Was Born to Be"  vendió más copias en EE.UU. en su primera semana que cualquier otro álbum de ese año. Audra Mae ha actuado como miembro de The Cabaret Vertical. Mae lanzó su álbum debut The Happiest Lambel el 18 de mayo de 2010.

       

The Brian May Band - Since You've Been Gone

Brian May, Es conocido mundialmente por ser guitarrista, compositor, vocalista y en ocasiones tecladista de la exitosa banda británica Queen.Compuso  muchos de los grandes éxitos de Queen, y utiliza una guitarra eléctrica hecha por él mismo, llamada Red Special. Es considerado uno de los guitarristas más grandes y originales de la historia.  En 2003 la revista Rolling Stone lo nombró  en el puesto 26 de su lista de los guitarristas más grandes de todos los tiempos. En 2011, la misma revista en una nueva lista, lo posicionó en el puesto número 26.  En 2005 una entrevista de Planet Rock lo ubicó como el puesto 7 de los mejores guitarristas. En 2005 fue nombrado comendador de la Orden del Imperio Británico por sus "servicios a la industria de la música". May obtuvo un PhD enastrofísica en el Imperial College, y desde abril de 2007, fue elegido rector honorífico de la Universidad John Moores.

      

Alan Jackson - Summertime Blues

 Alan Jackson, es un cantautor estadounidense de música country. Mezcla la música honky tonk con los sonidos habituales del country.  Influido por el nuevo country tradicional de los años 80, fue uno de los cantantes de country más populares de la década de los noventa. Ha vendido más de 90 millones de copias de sus discos. Después de 2000 continuó con su carrera y su música empezó a ser cada vez más cercana al country tradicional que a la música pop. Ha sido nominado a múltiples reconocimientos. Entró en el Salón de la Fama de Georgia en el año 2000. En su juventud escuchó sobre todo cantos cristianos, sin mostrar un gran entusiasmo hasta que un amigo lo introdujo en la música de Gene Watson, John Anderson y Hank Williams Jr., influencias con las que empezó con una banda después de secundaria.Su primer álbum fue en 1989 “Here in the real World” (Aquí en el mundo real), fue un gran éxito, de la misma manera que su segundo disco Don't Rock the Jukebox, (No toques la rockola). En 1992 el álbum A Lot About Livin' (And a Little 'Bout Love) fue un éxito especial, colocándolo como uno de los mejores cinco sencillos. También en 1992 Randy Travis lanzó tres sencillos en colaboración con Jackson: “Forever Together", "Better Class of Losers", y "I'd Surrender All". Por el contrario, Travis co-escribió con Jackson el sencillo "She's Got the Rhythm (And I Got the Blues)". En 1994 Jackson deja a la discográfica que había llevado su carrera hasta ese punto ("Ten Ten Management") y la cambió por Gary Overton. En ese tiempo Jackson empezó a ganar también fama por sus habilidades de cantautor. Otros famosos cantantes de Country empezaron a co-escribir con Jackson, como Clay Walker ("If I Could Make a Living"), Chely Wright ("Till I Was Loved By You") y Faith Hill ("I Can't Do That Anymore").

       

Rainbow - Since You've Been Gone

Rainbow es una banda británica de hard rock y heavy metal, liderada por el guitarrista Ritchie Blackmore, cuyo período de actividad tuvo lugar entre 1975 y 1984 y entre 1994 y 1997. Aunque originalmente estaba establecida por Blackmore y los componentes del grupo Elf, Rainbow sufrió varios cambios en su formación y ninguna de ellas grabó más de un disco. Además de contar con la participación de los vocalistas Ronnie James Dio, Graham Bonnet,Joe Lynn Turner y Doogie White en distintas etapas, la banda estaba integrada por una serie de instrumentistas. Originalmente su música mezclaba letras épicas con el sonido delmetal neoclásico, pero ésta se volvió más comercial tras la marcha de Dio. Rainbow ocupa el puesto noventa de la lista 100 mejores artistas de hard rock diseñada por VH1. En verano de 2016 Blackmore retomò el proyecto para la realización de tres conciertos.